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爱自己是终身浪漫的开始，当“爱自己”成为年轻世代自我安慰心灵的集体议题，《不爱自己了》亦可以是某种意义上的“反高潮”。Marz23并不是想要用这一首歌，告诉你不要再爱自己了，而是想为某些暂时还无法在爱里学会爱自己的听众讲：没关系的，我们可以理解你的不容易。人生里实在有太多的无可奈何，当我们开始责怪，不懂“自爱”的自己有一点太无可救药，或许正是改变的契机与开始。从慢板抒情到激昂摇滚，鼓点、合成器与音乐细节的逐渐铺陈，是Marz23想用音乐来表达“爱自己”的一整个漫长过程，从来都不是一蹴而就的。经历自我内在的坍塌、崩坏与重建，我们终于在这条路上开始重新学着，从今以后，好好爱自己。
在深圳简单生活节，终于第一次看到我心爱的哲学民谣台团“忒修斯”唱Live。他们充满哲思的双语种音乐，大都关乎于九零后台北少年在成长中所经历的不安、忐忑与成长。《信号无法传送》表面上是一首情歌，实际上，也是忒修斯一直坚持在用音乐讲述的普世价值。“后悔幻想过此生与你相濡以沫”，我们经常会遇上这样的Almost a Love Story，比朋友多一点，结局却比情侣遗憾一点，而当这些爱的信号没有办法传递到对方心里，就是永恒的遗憾了。我特别喜欢忒修斯的乐团简介，“对所有人表达毫无保留的支持与拥抱”，用歌来隔空拥抱你，有时候，这就是音乐之于我们这些听众最大的意义。（P.S. 你俩在单曲封面在看的这些漫画书，我也好想看啊。）
《2021》，是LÜCY的大陆首巡4.10广州站的最后一首歌，很荣幸能跟全场过千名的LÜCY乐迷一起安静听完。跟大部分古灵精怪的LÜCY作品不一样的是，《2021》的静谧，自成一格。这首歌，既是2021年的一个记录，同时也是LÜCY从20岁到21岁的心路历程。妈妈骂人的声音，孩子吵闹的声音，甚至还有用吸管吮吸珍珠奶茶时的声音⋯⋯LÜCY把她在生活里听到过的各种声音，都在《2021》里采样记录下来，留存成为一种极具“呼吸感”声音标本。从原本自在写歌的“卧室音乐人”状态，变成在Live House备受年轻乐迷追捧的indie明星音乐人，LÜCY至今还在练习着，该如何跟此时此刻这样的自己共存。“Looking for my place, Moving on my maps……”无论如何，先像LÜCY一样，勇敢大胆地走出去，拥抱这个支离破碎的世界。相信你内心的指南针吧，它会带领你去到对的地方。
来自花莲的没有才能，每首歌都带着悠闲的海风气息。当没有才能的流行轻饶舌Style，遇上电音制作人PUZZLEMAN，就为《快乐歌》带来了双倍以上的跨界快乐：“我想要我喜欢的人，全都住在我隔壁！”这是一个大家都不怎么快乐的破碎年代，亦因如此，我们更需要听到像《快乐歌》如此单纯美好的作品。创作者的善意，洋溢在每一个小节里。“在这样的氛围里，忘记了压力，好像没什么槛跨不过去……”很多独立音乐人都有“独自坐在房间睡不好”的失眠症状，但《快乐歌》里的失眠，难得地以相对正能量的方式呈现出来：“就算是超人睡觉，也是要躺在床上！”既然失眠逃不过，索性就当一个日出观察家，喝杯冰奶茶、吃一份松饼再跑去睡觉，好像这样会比较快乐一点。没有才能有一个叫“贝特培森”的梗，也就是to be a Better Person的谐音。春天是万象更新的季节，我们都亟待重新开始的机会，想要成为比从前更好的人。行过死荫幽谷，惟有保持喜乐的心，才是自救的真正良药。《快乐歌》告诉我们，不要失去自己，就是快乐之道。
“所有的肥胖，都是浪漫”，各位微胖界的俊男美女，听到这一句歌词，怎能不热泪盈眶？在奥斯卡一骑绝尘的《瞬息全宇宙》，就藏着母亲嫌女儿太胖还要吃甜甜圈的奇异心结。感谢温妮WINNI与芒果酱Mango Jump的联名打造（制作人是Vast&Hazy的林易祺），写出一首能把胖人悲伤打包外带的疗愈之歌，要走出黑暗世界的第一步，是先要承认自己，以及在被喊“小胖”的时候，不要再有难受的Hard Feeling——你得先接受自己是谁，别人说什么都由他去。千万不要忘记了，让自己快乐起来的方式，是做自己想做的事，爱自己想爱的人，吃自己想吃的美味（吃得更大方自由自在），祝福你能活得更像自己。无论胖一点瘦一点都不要紧的，你要记住，你永远是“最温柔光芒的存在”，你值得被爱。
