王击凡

小时候读一本叫《内向者优势》的书如获至宝，作者完全写出了我们这些性格内向者的心声。最近听洪安妮的《可能是比较内向而已》，内向的我又在掏心掏肺的歌词里，重新获得了走下去的无穷力量。就让我们学会观察内心的敏感，并始终跟随内心的步调去走，把内向活出另一种自我态度：无须外向，也可以成为自己想要成为的人。

新世代轻摇滚唱作者，是李晋玮给自己的定义。我很喜欢李晋玮天马行空又充满自信的可爱创作，而《What's Your Story?》的专辑名字，仿佛也像是他对当下这个迷惘年代的真诚发问。用音乐唱出生命故事，用尽力气在世界上留下痕迹，只要我们都努力去成为自己、活出真我，《明日的你》一定会进化成更好的人。

我们早已在邱比的作品里，领教过沈安的音乐实力，这一次，轮到沈安站到台前，为自己做一场“白日梦”了。《白日梦的悲哀》是一张既前卫又好听的实验性专辑，沈安在里面大胆地尝试了许多新鲜的玩法。大碟的同名主打，则呈现了梦想的美丽与脆弱。“忘了目的地循环，已变成一种习惯”，面对现实的无力感，不如继续白日做梦吧。

我们虽然都没见过荼蘼到底长什么样子，但在一些女歌手的音乐里，却能听见荼蘼盛放的声音，比如王菲，比如叶柔。花事了，人事却未了，叶柔在自家创作里，唱出了“在水中浇花，最后把自己淹死”的独特意象，真是脆弱美丽又残忍啊！活着不是为了学会听话，无论如何你要相信，总有人愿意为你打开一扇门，伸出手把你稳稳接住的。

堪比广东歌出土文物的《这里》，Jerald的曲子写于二十年前，除了陈咏谦初次填词，还有岑宁儿第一次唱Demo的渊源……为了让整件“复古”的事变得更完整，很少给别人唱和音的尘易顺（陈奕迅）老师，这次也亲自帮Yoyo配唱。凡此种种，都让2022新版《这里》，充满了“家”的温暖气息：世界很大，请保持善良。

当人人都在谈论粤语歌，来自中国香港的乐团The Sulis Club，却把他们的国语歌，唱出了别样的“港乐”味道。英伦+日系摇滚、舞曲乃至是爵士乐，都不足以概括这几个唱普通话的“港仔”身上特有的倔强&温情。这首歌想要讲的是“惜取眼前人”，假使到了某天真的要失去重要的人与事，才不会顿觉为时已晚。

洪安妮的《解药》于我而言，是治疗偏头痛的最佳良方，好喜欢她极具辨析度的嗓音啊！“我尝试去抛开，却依然无法释怀”，尽管阴晴不定的天气教人昏昏欲睡，但只要能勇敢熬过去，一切就会慢慢好起来。在5.20，Anni要在Legacy开一场“Present|我们都要好好的”音乐会——全然活在当下，就是最好的礼物。

《走》单曲封面的这个巷口，原来我也曾经走过。于是在某个片刻，我竟然成了Miss Bac.的时空同步者，带着这样的想法来听这首温柔的歌，那种感觉突然变得很是奇妙。“请好好看着软弱的人，和世界拼斗”，在言不由衷的低潮期，我真的好爱让贝克小姐的音乐陪着我，如此真诚善良的创作，值得让更多人停下脚步驻足停留。

结束了一整年的“单曲连载”，集结而成四首歌的EP《迷城漫游》，同名标题曲想要表达的，是这一代年轻人在疫情大环境下的迷失与坚定。如果暂时找不到方向，那就随心所欲到处乱走，或许就会慢慢找到属于自己的核心价值。“明知不可为的就是要为之”，用创作绽放自我、照亮别人，正是郑可强和他的同辈创作者正努力在做的事。

阿赖&子晟组成的“树屋町”，初次听到甚至以为是民宿的名字。其实，他们最希望能透过创作，探寻生命的意义，正如《我看着镜子里的我》以合成器、贝斯、吉他幻化而成的自我诘问。歌里那个“不敢有理想”的我，连“做自己”都变成某种奢求，但即使“终究要失败”，只要愿意勇敢跨出一步，我们就能以人为镜，对自己诚实。