李源

越来越多Hip-Hop只顾耍狠斗嘴、或为押韵强行拼凑无关的意象，这风气也该刹刹车了！《报菜名》把各美食胜地的rapper凑在一起，拿出当家好味一晒，可谓言之有物。建议各位逐行精读歌词，同时注意控制自己舔屏的欲望。也许为了给演唱腾出足够想象空间，此曲beat倒是做得很清爽，有如美餐之后那一口凉茶。

同样一首歌，有人听出清凉，有人听出悲伤。这是一支制作精巧的电气流行情歌，主奏乐器是怀旧感十足的电钢琴，与不失灵动的节拍交织在一起，的确不知是喜是愁。中间还插入了一段铜管乐齐奏，让人出戏。或许夏日正是这样的季节，在懒慵中任由情绪发散？

擅长于轻巧的小玩闹，搭配灵动的funky吉他贝斯鼓，同时在中间露一小手为我们展现了自由驾驭复杂bebop爵士乐的高超本领。歌曲词句间又都是幼稚无比的情爱宣言，唉，这没心没肺的还真是可爱！

初听开篇的吉他行进，以为不过如此。然而正是那徐徐展开、不图开门见山的豁达谋篇把莫西子诗同其他民谣歌手区分开来。这是一首值得反复聆听的温暖作品，柔软却强韧，给人以前行的坚定力量。

关注Lexie有一段时间了，凭借与她年龄不相符的成熟风格和创作能力，一进入公众视野便很难被忽视。值得一提的是她的中英文吐字，完全没有违和感，混合写进歌词里也天衣无缝，这在华语流行世界里实属罕见，也与Lexie国际化的背景有关。也难怪成为各厂牌争抢的对象。

陈婧霏的声音将大气与婉约两种调性完美地中和，同时又介于旧与新两个时代的中间地带。听听歌曲开头的弦乐织体，与结尾的法国电影对白，配合她女伶般的唱腔，仿佛真像从老电影里走出来一样。这一切又被很克制地嵌入到现代电气化的编曲框架中，和Lana Del Ray相比，少了丧气，多了典雅。

刘为近些年所做的努力其实很多人早已在苦苦探索：民族音乐在现代语境中究竟何去何从？是坚守还是融合？在后者的阵营中，刘为的尝试是激进的。KAWA原版《干酒醉》是充满加勒比SKA风情的酒歌，本身已经是民族元素的再创作，此番“2018版”被刘为处理成Brostep风格的美式舞曲，将原作推翻得很彻底。

对于一个尚未踏足北极圈的人，所有冰岛音乐人的作品构成了我对这篇土地的全部想象，ANANKE的这首亦有贡献——被过滤掉高频的模拟合成器画出点点星光，仿佛隔壁传来的低保真鼓点铺就一片苔原。越往后听，便越是海浪声声，逼到你无路可退，任由一波波咸湿潮水没过头顶。

这是首精准击中当代都市人时代精神的歌，在冷静甚至严肃的电气流行风格肌理下，隐藏不住表情银行的幽默感，其实他们很多歌曲都表现了这种对立性。歌曲中间那段男女对白，听得大家都会心一笑，谁没有过智商卡壳、言语慌乱的尴尬时刻呢。BTW，乐队主唱焦思雨也是街声达人，但我估计她不好意思推荐这首歌，那么就我来吧~

和他们其他作品散发出的张扬跋扈emo-pop风格截然不同，这首《哭你一条河》行进至内敛自艾之地，甚至有些灰暗。借助电子乐的编配思维，搭配中慢版的shuffle节拍，反倒有些玩世不恭了。此外，丧丧的歌词被主唱闷骚嗓音演绎出来，一切都是好玩的反差。