“流动的信念:GUMMY B 的哲学节拍”
心里都精熟,揉著一把好尺,这把尺似刀利剑,在一刀划下断开两边之前,GummyB告诉你这里不是无法互补的极端。
“相信战争也相信爱”“相信两者都必须存在”,观点非黑即白的覆灭在GummyB的节拍里逐渐散谢,提醒你,得学会历史之后再来对抗,而不是这么轻易地跟随吟唱,实力需要存储。矛盾的概念贯穿整首歌曲,带有自省与哲学思考,让听者不只是享受音乐,而是真正进入歌词的布局,主动思考去寻找GummyB一直闪亮的Exit sign。
对于未来的正趋光,最好成为你求生的本能。
透过“相信”,这个两字可以扩大实像,让你套用在任何非等式的公理。认同、胜利、球棒、遗忘,群众的焦点转瞬即逝,未来也许无法被定义为现在,GummyB选定的时间观点让整首歌更具有思辨性。
任何时候当你奋力对抗之馀,别忘记这一切充满可能的诗性,并且带著无畏的敬意。
#怎么才是够真诚的演出 - 春日悬浮的今天
恍然大悟明白原来都在倒转,转到尽头的天晚就是过去留恋的黎明,无法明辨的时间序与无法命名的细节差别,剩下伸出也抓不住似握收紧的掌心,空握了一把昨天的温度。
“怎么哭都是不够真诚的演出”,哭泣是座标于感觉失温的外泄途径,竟然也成为了一种表演增强了可看度,如此地情感失真的感受让人无法释放内心的痛苦,主唱们一部一部淡唱,建构出更强大的孤独感,一步一步连脚印都虚弱模糊。
时间流逝带来的情感钝化,对资讯的过量摄取变得疲惫与无感。到处都是警报,无法控制地思考满载都市焦虑与内耗,让整首歌充满了一种“日子过了,但什么都没有真正改变”的氛围。慵懒、迷幻、带有城市感,适当地呈现“对现实世界的冷眼旁观”。歌曲的叙事风格冷静而深刻,充满对日常生活的观察,在麻木重叠与自我觉醒间游荡徘徊。
“今天”这首歌不只是对个人情感表达,也露出提问:“要怎么在过于规律的世界里寻找存在感”,用一种稍甜的俯视悬浮的角度。
#致重复做同样的事的我们 Robot dreams
社会动物在打卡两端奔波,在时间线上跟各式各样的人交错。
已经不能确定同样的事还能不能让我饥渴,但至少可以让我知道车子到站之后我的明天可以正常复制,安稳无风。这样好吗?还是不好?判断连续失准,讯号微弱。
生活的老梗一直是面无表情的底部颜色,被迫决定了基调。也许有人想帮你上点色彩,也许同雨国唱的“也许在终点站有人会等你”,也许你成经是别人的终点站,也许你在终点站也带点期待,路途过程里,玻璃辗转反射的闪烁瞳孔有没有让你抓到一点璀璨的可能,一刹那的对眼也好,一个点头致意,都是一刻的暖化协定,让你的眼神生起笑意。
雨国“Robot dreams”满盈著抚慰力量,让重复做同样的事的我们,有缝隙看到自己其实还有带著雀跃的心,而“终点站”是谁,是某个特定场景,还是一个梦想一种平静,还是,只是我们与世界重新连结的逆转起点。
逆转孤单回去,没有追究前因。
#简单清空独二无一的忒修斯
属于两个人的单人沙发,双人的床,离去之后变的难以计算,单位都变了,一对不是一双。
不过激,忒修斯像是散步般陪著你,淡淡地引导你将视线落到那张落寞的单人沙发,开启了一段故事,关于离开的故事。一个沙发一个床,半个家,你大概已经懂了这段清理,有多么的孤独。属于你的一定得清理吗?曾经的你还在当初的现场,丢了曾经属于你的触感,这沙发还藏著微温记忆,而此刻我一人弃置于此,转身落寞的离开,忍住回头,希望微温尽可能长久不熄,这就是我的念想。
歌曲里的“半个家里”,不断提醒被切割的感情生活已经缺角,尾句的“独二无一”则突出了遗留下来的浓厚孤独,歌里既有清理现场的行动,却又无法放下的情感,矛盾累进成的情感张力,让听者感同身受,深刻了这份孤单。
如果不能忘记就不要忘记吧,清空了属于他的位置,眼泪就无地淤积,直接滴落在心里收藏,那也是属于自己独一的礼物。
#挣扎与期待间游走的Niki“Me, myself and I”
尽管有挣扎,Niki依然试图在混乱中找到自我,点出“Me, myself and I”是自我依靠的唯一支点,没有其他了。
乍看之下以为是唾弃爱情,事实上把自己独留在此的,还有群体刻板印象压迫,无法装作有趣扮成蠢妹去迎合,那么只有提醒自己避免给予对方过多的权力,前往我境来索取来讨伐。
这不是屈服,而是解决办法。
歌词中的细腻笔触让听者感同身受,尤其是也同样经历过自我怀疑、孤独与重建过程的人,有著强烈共鸣感。
“I write stories that I cannot live in”明白了此时与梦想之间的巨大鸿沟,Niki透过写歌寻找心灵平静,但同时也意识到这些创作是无法实现的幻想。出路在自己手上,是唯一可以使力扭转的地方,一切觉醒在即,虽然还是只身一人。如果像海贼一样扬帆七海,不去刻意隐藏疤痕印记,是不是有机会变成向往的未来的自己?这问号还是未获得反应。
“Me, Myself & I”歌词细腻、叙事感强烈,像是在阅读一本私人日记,深入内心的敏感。有点像是早期Taylor Swift的创作歌手风格,高度个人书写倾诉出故事,增强了情感共鸣,私密细节甚至可以构出影像片段。Niki本身的声音和情感呈现是整体的核心,不需要太缀饰,的确是一个很好的作品,散发出有点韧性的魅力。
#我渴望著愛卻弄巧成殺人“月亮”里面的芒果酱
音乐评论by手指练银枪
两难。
“我渴望著爱 却弄巧成杀人”爱在这里存在,却同时造成重伤害。
芒果酱的“月亮”脆弱却温柔的意象,轻轻诉出无能为力而且无法逃脱的路径。这里,光都成夜,夜不成月,苦求不得。这一首逼近自我救赎的净化仪式圣歌,群声与群生都在曲末一起圣歌般呐喊著,但是,可恶阿,可恶阿,我的一切又该怎么做呢?越纯粹的问题,越是无人应答。
只能把希望投射到遥远的天体期待著回应,惨淡月色投落地下,把反光都吸收殆尽。这浓烈的悲伤,看起来没有解方。
歌词不时提到的月台,车站,太平洋,象征著转换、离开与留下的选项,在这三个地方都等你,但是现实你已经离去。可恶阿,我是不是也应该上车,剪票,搭船,把自己的脆弱挥发重新凝结成水珠,才能升华汽化有机会重新学会放下一切。
主唱问什么是光,为什么要有希望,这只失去能力的白鸽,连方向感都没有了,挣扎抬起头才能看著月亮求救,好痛呢,原来爱让人这样的痛,可恶阿,月亮。也许之后,动身前往海角天涯,每个都称之为他方的地方,每次睹月,让我还有机会回过头转身望回,这里是曾经有你的地方,我愿意称之为故乡。
你愿意吗?
#我渴望著愛卻弄巧成殺人“月亮”里面的芒果酱 音乐评论by手指练银枪 两难。 “我渴望著爱 却弄巧成杀人”爱在这里存在,却同时造成重伤害。 芒果酱的“月亮”脆弱却温柔的意象,轻轻诉出无能为力而且无法逃脱的路径。这里,光都成夜,夜不成月,苦求不得。这一首逼近自我救赎的净化仪式圣歌,群声与群生都在曲末一起圣歌般呐喊著,但是,可恶阿,可恶阿,我的一切又该怎么做呢?越纯粹的问题,越是无人应答。 只能把希望投射到遥远的天体期待著回应,惨淡月色投落地下,把反光都吸收殆尽。这浓烈的悲伤,看起来没有解方。 歌词不时提到的月台,车站,太平洋,象征著转换、离开与留下的选项,在这三个地方都等你,但是现实你已经离去。可恶阿,我是不是也应该上车,剪票,搭船,把自己的脆弱挥发重新凝结成水珠,才能升华汽化有机会重新学会放下一切。 主唱问什么是光,为什么要有希望,这只失去能力的白鸽,连方向感都没有了,挣扎抬起头才能看著月亮求救,好痛呢,原来爱让人这样的痛,可恶阿,月亮。也许之后,动身前往海角天涯,每个都称之为他方的地方,每次睹月,让我还有机会回过头转身望回,这里是曾经有你的地方,我愿意称之为故乡。 你愿意吗?