Ku da Yeast

榕帮团员詹士贤除身兼团队制作人，去年亦推出个人专辑。与当下嘻哈潮流相比，詹的编曲仍保留许多东岸Boom Bap元素，更甚对于真实器乐安排有著更深入的理解。这有赖于他与独立乐团的交好。关于取样拼贴，或许此曲从鼓到琴声都是取样的，难以确定。暖意十足的混音、让头不自觉跟著点的鼓组，是为货真价实的冬季小品。

我并不习惯将碎拍编曲直接归类在嘻哈类型，张牧乔这首〈大家都爱你〉或更接近Alternative R&B。这几年许多音乐人更广泛地将Electronica、Soul、等元素相结合。此曲之成音空间、情绪回响，氛围营造可谓鬼魅异常，带有些许SEVDALIZA的影子。张氏的咬字、发音诡谲浓烈，实为相辅相成。

Mac Miller于2018年骤然离世，是许多嘻哈听众难以忘怀的遗憾。来自匹兹堡的白人酷小子，蜕变为内敛且寓意深远的劝世饶人。不论是致敬女性还是对人生苦难的反省。他的音乐文字救赎了世人却救不了自己。林汉庭此曲之致敬。除了大量取样Mac的口白和音色，在歌名上亦结合其生前和生后两张专辑名称，极具巧思。

前劳动服务主唱鱼仔林其实也有在做beat。前些时日他将积累许久的beats放上街声，著实让人惊喜。歌如其名，大量地取样歌仔调并裁切拼凑。肥厚的大鼓是每个嘻哈老屁股的最爱。没有太多花俏的技法，基本上就是取样和鼓组的拼贴。虽然并无法确定是否以MPC鼓机制作而成。但在声响和手法呈现上，仍显质朴而纯粹。

新兴音乐单位Cats on Slide真的很有趣！有别于BnF较强的联谊性质。幻影猫们的创作能量更显源源不绝。团队成员不明，只知道多是制作人聚集，进而寻找乐手、歌手以跨界合作。这首《井中》，前奏的bass瞬间吸引了我的注意。中段配器、synth以及和声间的搭配可谓恰如其分。听觉体验相当舒畅自在。

影子计划进度赶很快，现已发表首张专辑《Overlitt》。他们最与众不同的优势乃在各自声音的识别度极高。不论是Bu$Y颇具气口的磁性、Ye!!ow流畅的高低音切换，亦者Paper Jim不拘小节的洒脱演绎。此张专辑兼顾流行性的韩风轻快以及时下当道的陷阱、新西岸。内容相当丰富，每首歌曲街值得好好聆听。

两千年后出生，都还没满二十岁的制作人Jinbo和DJ SON。他们年纪虽轻，锋芒早已藏不住。在这首歌中Jinbo使用了不少大胆的音色尝试和混音技巧，私以为成效颇佳。主副分割提示明确、简单直接却也记忆点十足。副歌是此曲之精髓，听一遍就烙印脑中。SON亦不吝展现纯熟的刷碟。相当期待这双人新血未来的成长。

我想这应该是吴卓源最强大的姿态了。经历上张《1994》专辑不算非常成功的90's复古实验之后，Julia终于回归当代R&B的怀抱。私心以为Julia最具魅力之处乃在乐句延伸的鼻音。这也使得她的唱腔与具延展性之当代synth音色相辅相成。虽不偏好过于浓郁的choir，但此即为其歌唱驾驭实力的火力展示。

嘻哈制作老将Tower，近年将重心转向所属品牌华风数位，将吴卓源推向世人，近期得意之作 ?te坏特更是占据街声排行榜。在音乐市场征战之馀，偶尔还是要来点无所求的创作。简约但醇厚的爵士嘻哈，适时的铜管器乐，搭上近似Substantial的饶舌独语。与其说慵懒舒爽，倒是听见走过多个年头对嘻哈的真挚独白。

曾组NAEP团队，走失恋小帅哥路线的高雄青年大成。锋芒时被老相好水神盖过，但经由数首歌曲的琢磨，亦渐增长了对声音尝试的勇气。此曲或许是受到Tory或Swae的影响选用Dancehall，虽貌似并非原创但新意满满值得赞许。中间饶舌或更用力而非呢喃更能贴曲，不过好的声线正是他的优势，可以更大胆地开发。