阿水

月光在树影下跳动，池塘里有星光。琴声勾勒出的这幅景象里，以莉·高露在唱遗憾。她的声音太好听了，以致已不觉遗憾。望着两块陆地错身又渐远，对从不停止变化的人生又升起希望。

第一遍听只觉得标准，亚洲人能同时唱好极端嗓和清嗓的不多见。第二遍快速过境，哇每件乐器的表现欲都如此强烈，是台热闹好戏。第三遍听到清凉，一条闪光的电吉他线连接各段落，狂暴中一眼清泉，就像人群里一颗猪头，醒。

《摩耶》不用说话，乐队头像的用色类似做法事的黄色纸张，线描古典美人围绕手持法器的喇嘛打扮男子，神秘地唤你点开音频。
果然有宗教音乐的肃穆。隆隆的鼓在空旷的土地上蜿蜒行向远方。合成器的帷帐随风起伏，可窥见的世界时隐时现。看介绍是一支散漫的上海乐队，风格多样。定力足，成熟到即兴中无任何多余表达。

他是想用音乐重现大海吧。大鼓连绵不绝的震动神似海的脉搏，且是夜晚的海，水面上有粼粼波光。规律的潮汐使人入定，线性乐器像飞鱼壮丽过境，此起彼伏但仍是一个整体。
有关沉浮、流浪和希望的歌有无数人唱过，还将被无数人继续吟唱。但我喜欢这歌里的“掖网 掠梦 无闲 无煞”这几个字。它给人的想象空间很阔大。

用单簧管、低音单簧管和吉他做配器，春雨落兰叶，春面是支特别的乐队。
我喜欢啊乔的歌声，叹息、迷惘、喉头收紧的坚韧和如风的自由都诚挚。
失去恋人，得到自由，“我喝落去你又喝一杯”。静谧中皮影戏在上演，悲欢落在墙上薄了身影。
克制，爆发才更具戏剧性。效果器的嘶鸣扭曲空气，高音的晕眩感中，眼前一片暗红。

春节听到这首歌，与年年此时复归孩童的心境很吻合了。
大人才会喊我们吃绿叶菜，童年时才会满脑子飞过道道肉菜。
金承志对八零后一代童年的执念，在口音迥异的念白中勾勒出共同回忆。
婉转、悱恻、高潮像游戏一场，大家激情四射地把“肉”字唱得如油星般耀眼。其它所有，都是水淋淋的叶菜下油锅那一瞬间腾起的白烟。

主唱的英语口音像烂糊面一样疲软。电吉他兢兢业业往更高的领空爬升，盘桓在高音区时仿佛向拥有华丽唱腔的老主唱们致敬。天问都幼稚，天真的人才关心雨滴和灵魂。暴烈又不够暴烈，深邃也不够深邃。是书呆子在唱歌，但好像听到了诚挚的东西。

前奏起就听到五条人的影子。气质上都是湿润的电吉他舔咸湿海风，节奏一浪滚一浪，但Wabi Sabi更温润含蓄，每一句上翘的尾音都透着日本演歌的影子。似有若无的电子音像海平面上掠过的水鸟，换成口哨该也很好。